В пеструю программу с резкими поворотами и сюрпризами вошли произведения Дмитрия Шостаковича, Йозефа Гайдна, Макса Бруха, Давида Поппера, Фридриха Гульды и Астора Пьяццоллы. Спиваков явно намеревался продемонстрировать, что для его музыкантов нет ничего невозможного и они близко знакомы с разными стилями, эпохами и творческими биографиями. Ведь как иначе мгновенно переключаться с пронзительной антифашистской симфонии Шостаковича на весенний, прозрачный, как капель, концерт Гайдна, а после от классических произведений, не моргнув глазом, переходить к ритмам аргентинского танго…
Оценивать выступление «Виртуозов Москвы» — оркестра, который существует на сцене уже почти сорок лет, — сложно по одной простой причине: оно эталонно. Маэстро удалось создать коллектив, уникальный по сыгранности и мастерству, и научить его держать эту планку десятилетиями. За многие годы, проведенные бок о бок, дирижер и оркестранты, как муж и жена, отметившие не один десяток лет вместе, даже стали неуловимо похожи внешне…
Впрочем, в это выступление, как раз к женскому дню, классически «идеальный» образ оркестра освежили два юных дарования: тринадцатилетняя пианистка Александра Стычкина и пятнадцатилетняя виолончелистка из Израиля Даниэль Акта. Исполнительницы являются стипендиатками Международного благотворительного фонда Спивакова. Хотя обе и выступали в похожих воздушных белых платьях в пол — в образе дебютанток весеннего бала, их манера игры сильно разнилась по темпераменту. Саша, скромная девочка в больших очках, гордость папы — актера Евгения Стычкина, продемонстрировала ту отрешенную легкость исполнения, которая с первых нот отличает вундеркинда от обычных учениц музыкальной школы. Окончив свою партию, она совсем по-детски подняла глаза на дирижера, ища одобрения. И Спиваков приобнял пианистку в знак поддержки.
Артистичная Даниэль Акта, которую называют самой яркой восходящей виолончельной звездой, уже привыкла к восторгам публики и в одобрении нуждалась меньше. Непростая музыка Давида Поппера — вызов даже для опытных виолончелистов — была ей нипочем. Слившись с инструментом в одно существо и раскачиваясь с ним в такт музыке, она чувствовала себя в своей стихии и задорно встряхивала хвостом из кудрявых волос, выходя на поклон.
Во втором отделении на сцене появился аккордеон. Молодой аккордеонист Никита Власов, которому посчастливилось попасть в оркестр Спивакова еще студентом, прекрасно вписался в «обойму» из классических музыкантов. Прозвучали «Четыре сезона в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы и кинематографичное Libertango. Четыре солиста-скрипача один за другим иллюстрировали одно из состояний мятежной души porteño, жителя портовых кварталов Буэнос-Айреса. Одиночество в толпе иммигрантов, вспыхнувшая страсть, отчаяние после разрыва, радость случайной встречи — «Виртуозы» придали латиноамериканскому накалу эмоций европейскую огранку. Возможно, попади аргентинский композитор на этот концерт, он хлопал бы громче всех. Ведь Пьяццолла мечтал, чтобы танго играли лучшие оркестры мира, чтобы люди воспринимали его tango nuevo как «музыку для ушей», а не для танцев.
Сам маэстро Владимир Спиваков весь концерт был «в духе» и в паузах благодарил своих любимых оркестрантов. Он не мог оставить лондонскую публику без «десерта». Когда программа подошла к концу и послышался легкий топот ног ненасытных слушателей, «Виртуозы» исполнили еще три коротких произведения из разряда популярной классики. После промчавшегося вихрем «Чардаша» Брамса партер аплодировал стоя.
Ксения Дьякова-Тиноку
