Июль выдался урожайный. Тут сразу и анимационный блокбастер «Гадкий я — 4», которого ждали семь лет, и возвращение Хью Джекмана в образе Росомахи, чего вообще никто не ждал (и неизвестно, хотел ли). Росомаха возвращается не один, а в компании с Дэдпулом, который тоже долго медлил, а теперь ворвался в марвеловскую вселенную со взрослым возрастным рейтингом. В этом месяце выходят также хоррор от культового режиссера Тая Уэста, документальный рассказ о Брайане Ино и очередной шедевр турка Нури Бильге Джейлана. Редкий случай, когда много хорошего кино на любой вкус — даже есть отличная комедия про полеты в космос во сне и наяву. Рассказываем обо всем понемногу.
5 июля
«Максин XXX» (MaXXXine)
В новой волне американских хорроров Тай Уэст — старожил: его коллег Роберта Эггерса, Ари Астера и Джордана Пила заметили лет десять назад, а то и меньше, а Уэст трудится в жанре и получает фестивальные награды уже почти два десятилетия. Его трилогия «Х», заключительной частью которой стала «Максин», особенная. Все это ретрослэшеры, где главную роль исполнила Миа Гот. Ее называют новой королевой хоррора, она снималась в «Нимфоманке» фон Триера и «Суспирии» Луки Гуаданьино, играла у Бальтасара Кормакура, Клер Дени, Гора Вербински, а сейчас снимается в главной роли во «Франкенштейне» Гильермо дель Торо. Девушка с харизмой, талантом и особой, инфернальной красотой — такую увидишь и уже не забудешь. В начале года таблоиды писали, что на съемках «Максин» она пнула в голову партнера по сцене Джеймса Хантера, а потом унижала его и угрожала расправой за огласку. Хантера немедленно уволили, он подал на Гот, Уэста и кинокомпанию А24 в суд, но решение пока не вынесено.
Три икса в названии «Максин» связаны с тем, что главная героиня — бывшая порнозвезда. Действие разворачивается в середине 1980-х (первый фильм трилогии — конец 1970-х, второй — 1918 год), что сразу встраивает этот хоррор в тренд ностальгии по временам пышных причесок, кричащего макияжа и широких плечей в силуэте одежды. Уэст направляет максимум усилий на то, чтобы стилизация выглядела и звучала максимально аутентично, вплоть до зернистого изображения, как будто перед нами утраченный тогда и найденный сейчас слешер, такой немного found footage. Выдают наши дни только современные суперзвезды, среди которых, кроме Мии Гот, двухметровая роковая красотка Элизабет Дебики и Джанкарло Эспозито, он же Гас из «Во все тяжкие». Итак, звезда порно понимает, что где-то поблизости орудует маньяк и это как-то связано с ее прошлой карьерой. А мы, вспоминая роли Гот в прошлых двух частях трилогии, весь фильм пытаемся разобраться, не самой ли девушки нам стоит бояться сильнее всего. Такой вот саспенс под хиты 1980-х, которых в саундтреке немало.
12 июля
«Гадкий я — 4» (Despicable Me 4)
Спустя семь лет после выхода третьего фильма франшизы мы дождались четвертого. Первое, что бросается в глаза,— компьютерная анимация. Она стала более качественной, картина более детализированная, выглядит мультик очень дорого и респектабельно. Все прочее осталось примерно тем же самым, включая юмор, и если вас бесили шутки из первых трех фильмов, то на четвертый идти нет смысла. Что стоит точно отметить из новенького — пародию на марвеловские блокбастеры. После очередного зловещего опыта несколько миньонов превращаются в супергероев, каждый со своей уникальной способностью. Но безмозглость этих милых существ никуда не девается, и взрослый зритель, пока его дети визжат на сеансе от восторга, будет злорадно отмечать, что логики в действиях суперминьонов все равно больше, чем у всех Мстителей вместе взятых.
Почему в Великобритании фильм выходит позже чуть ли не всех остальных территорий, мы судить не беремся. Вероятно, это нужно, чтобы «Головоломка-2» успела добрать свой потенциал. В ряде стран показы начались 20 июня, так что «Гадкий я» стал легкой добычей пиратов и уже выложен в Сеть. Понятно, что семейный досуг «экранкой» не заменишь, зато можно заранее пробежаться по фильму и решить, стоит ли тратить время и деньги на этот релиз или лучше пересмотреть «Головоломку» еще раз.
«Ино» (Eno)
Имя Брайана Ино вызывает священный трепет, его относят к самым влиятельным музыкантам ХХ века: этот человек с внешностью и творческим миром инопланетянина — создатель стиля эмбиент, ключевая фигура в ранней Roxy Music и продюсер Дэвида Боуи, U2, Talking Heads, Нико, Пола Саймона, Genesis и Coldplay, друг и наставник Бориса Гребенщикова и Петра Мамонова. При этом он не сказать чтобы публичная фигура. Пожалуй, не будет ошибкой признать, что представления о том, как сегодня выглядит композитор, скорее всего, сводятся к старым хроникам 1970-х годов.
На «Сандэнсе» после мировой премьеры документального фильма «Ино» рецензенты опубликовали отзывы, в которых сквозит не просто восторг, а религиозный экстаз. По их словам, это не стандартный rockumentary с говорящими головами и архивными пленками, а философское эссе, трип в поисках истоков гения Ино. Пишут, что для создания фильма режиссер отсмотрел и использовал 500 часов видео из личных архивов композитора. Правда, признают критики, творчество Ино настолько масштабное, что за кадром осталось слишком много, потому что у каждого свой Ино и каждому хочется увидеть именно такой образ и на экране. Все это страшно интригует, и уже одно это — повод посмотреть фильм непременно в кино.
«Покажи мне Луну» (Fly Me to the Moon)
Самый остроумный и хулиганский фильм июля, и прежде всего благодаря Скарлетт Йоханссон. Ее героиня Келли Джонс — невероятно талантливая рекламщица, звезда 1960-х, которая может продавать снег эскимосам так, что они будут еще три недели стоять за ним в очереди. NASA нанимает ее для промокампании экспедиции США на Луну, и Келли немедленно берется за дело привычными способами. Поскольку реальные космонавты — буки и бирюки, из которых нормального слова не выжмешь, Джонс нанимает для них актеров-дублеров. Они раздают интервью и улыбаются на камеру. Дальше — больше. Поскольку успех экспедиции сомнителен, Келли решает подстраховаться и на всякий случай снять высадку на Луну в студии с помощью новейших достижений кинематографа. NASA в панике, но Келли отступать не привыкла. Все это очень смешно, особенно после того как двадцать лет назад в мокьюментари «Темная сторона Луны» зрителю на сложных щах полтора часа доказывали, что высадку на самом деле снял Стэнли Кубрик в павильоне. В финале фильма объяснялось, что это была шутка, но зритель слишком хотел верить, что никакой Армстронг на Луну не ступал и свой знаменитый афоризм про маленький шажок там не произносил. Аргументов в пользу такой версии за пятьдесят лет не прибавилось, он только один: «Если вы слетали на Луну, что же больше не летаете?» Зато сколько поводов для ярких сюжетов! И на версию про Кубрика Йоханссон в новой комедии тоже намекнет.
24 июля
«Дэдпул и Росомаха» (Deadpool&Wolverine)
Важнейший гиковский релиз лета. Хью Джекман впервые после драматичного и очень яркого «Логана» возвращается к роли Росомахи, хотя обещал больше этого не делать. И впервые мы увидим его в фирменном желтом костюме, который известен фанатам комиксов, но Джекман почему-то все время одевался иначе. Почему — это лучше расскажут самые упертые и знающие фанаты «Людей Икс»; есть ощущение, что широкой публике такие подробности вообще не интересны. Пока же — простые, но впечатляющие размахом факты. Это 34-й фильм в рамках кинематографической вселенной Marvel, продолжение «Дэдпула-2». Собственно, здесь персонаж по имени Дэдпул впервые входит во франшизу, а поскольку ему свойствен непристойный юмор, то вместе с ним в киносерию, тоже впервые, врывается возрастной рейтинг R (до этого рейтинг стабильно был PG-13). Первый трейлер фильма за первые сутки после его публикации на «Ютубе» посмотрели 365 млн человек. Сейчас у релиза такие предпродажи, что ему предрекают как минимум самый кассовый старт года в США и, кто знает, возможно, первое место мировой кассы, хотя для этого придется переплюнуть «Головоломку-2», что будет затруднительно. А еще в Великобритании фильм покажут на день раньше мировой премьеры в США.
Что касается того, о чем будет фильм, то, во-первых, это пока держится в секрете, а во-вторых, кого и когда волновали сюжеты марвеловских блокбастеров? Все будет взрываться, куда-то лететь, в кадре промелькнет огромное количество взрослых людей в смешных костюмах, и надо будет потом в интернете читать на фанатских форумах пространные объяснения философской глубины фабулы фильма и особенно сцен после титров. Кстати, говорят, на площадке видели Бена Аффлека, и, возможно, его камео будет не единственным. Тем интереснее дождаться финального результата.
26 июля
«О сухой траве» (Kuru Otlar Üstüne / About Dry Grasses)
Нури Бильге Джейлан к своим 65 годам не просто главный режиссер Турции, но и один из ведущих кинематографистов мира. Регулярный участник Каннского кинофестиваля, он всегда в фаворитах критиков, дважды получал Гран-при, один раз — «Лучшего режиссера», а с «Зимней спячкой» победил в 2014 году всех, включая «Левиафан» Андрея Звягинцева. Причем тогда это было воспринято как победа русской культуры, потому что фильм был по мотивам произведений Чехова и Толстого: Джейлан — давний поклонник нашей литературы.
«О сухой траве», как уже привыкли поклонники Джейлана, длится три с лишним часа и мог быть даже еще протяженнее, потому что, по словам инсайдеров, сценарий был вдвое объемнее, чем у «Зимней спячки». Но режиссер сжалился над зрителями и при монтаже сократил картину до более-менее щадящих двухсот минут. В прошлом году фильм был в Каннах и опять не остался без призов, только в этот раз награда досталась актрисе Мерве Диздар.
Сам же фильм режет по живому. Главный герой, молодой учитель, отпахал по распределению несколько лет в сельской школе, решил начать карьеру в Стамбуле, и вдруг две ученицы обвинили его и его коллегу в домогательствах. История вроде до боли знакомая и в кино не раз исследованная (одна только «Охота» Томаса Винтерберга чего стоит), но пока проблема настолько сложная, что любое обращение к ней больших художников все равно на вес золота. При этом удивительно, как совпали в своей оптике Джейлан и Жюстин Трие, победившая в прошлом году в Каннах с «Анатомией убийства». Как там, так и здесь преступление остается скрыто от зрителя, нам выписывают «катаклизм» и его участников, не разделяя их на правых и виноватых, жертв и злодеев. Такие отвлекающие маневры вкупе с характерными для Джейлана ретардациями заставляют воображение работать сильнее, интригуют и не приносят в финале ожидаемого облегчения. Это, безусловно, кино будущего, которое можно увидеть уже сейчас.
